时隔一个多月，我终于有空坐下来完完整整地看一场相声，感觉很是幸福。
《抖包袱大会》本期播了两个相声，我很喜欢郎昊辰张九林的《无效省钱》，它精准地敲打到了我的窗户。
吃钉子这一番，看似荒诞，然而曾经的确有人买不起下酒菜，用钉子下酒，嘬一口钉子抿一口酒，用低廉的成本慰藉生活的苦痛。
毛线这一番，我也笑了。我少年时，手织的羊毛衫还是很高档的，不知道从什么时候起，高档的羊毛线羊绒线被束之高阁，人们习惯购买成品而不再走到哪里都带着毛衣针。
时代的变迁。
《无效省钱》我看得很顺，主题明确，结构清晰，进城流畅，包袱荒诞有趣。
它的现场得分不如《办公室爱情故事》，多半是因为现场的观众都还年轻，既没有经历过物质匮乏的时代，父母也还算年轻——曾经，我也以为我家的老人永远不会老、永远精力旺盛、永远能干、永远能战胜病魔。
我曾经和她们一样年轻，一样天真，一样更被情爱吸引。
如今，曾经泰山一样的长辈变成了被生活锤倒的老牛，我不知道我还能撑着老牛走多久。
我也不知道，还有多久我会变成被生活锤倒的老牛。
高筱贝和侯筱楼的作品也挺好，只是题目《办公室爱情故事》里的三个要素办公室、爱情、故事都没有体现出来，就像杨鹤通说的，演员没有生活。
作品里的几番是平行的，最大的包袱来自花鸟鱼虫市场的人名，而不是故事本身。
不过，作品好笑就够了，能把一个片段演好演完整，也是不错的。
贝楼年轻，来日方长。
七月中听说九辫会在太原开十周年的专场，那时候我以为我一定能去成。
然而，缘分不够，我没去成。
看视频和现场观演的感觉完全不同。
看视频，观众的注意力都在演员和作品。
观众会希望演员的作品像电视相声，主题明确，主线集中，不要有get不到的互动，紧凑地往下进行。
但是看现场不是这样。
在现场，演员要顾及观众的感受。
如果观众有躁动，演员要吸引注意力。
如果观众很嗨，演员要给观众发泄的机会，要么让她们喊喊口号，要么和她们打打招呼，让观众把热情发散出来。
九辫合作十周年专场巡演的太原站看得挺欢乐的，他俩高兴，喜欢他俩的人也高兴。
三个作品的选择，用了心思。
《汾河湾》我看着觉得不错，尤其喜欢“相声演员张云雷回来了”和“回去！这一场是《汾河湾》”的包袱。
遗憾也有，我本来以为在汾河边上说《汾河湾》，他俩会加一些相关的解说，或者干脆把原来的文本改成现代版，一个在窑门以外坐等专场的到来，一个出去浪了话剧、综艺以后，终于舍得抽空回来了。
不过，首场求稳，能好好演完就不错，等演多了再拆洗文本也不迟。
《十年十年十年》，现场观众一定满足了，演员满足了一部分。
曾经的十年磨砺学艺，眼下的十年奋发进取，后面的十年返璞归真，三十年的陪伴足够奢侈，但一定会有。
看《十年十年十年》视频的时候，我和闺蜜吐槽杨九郎是怎么做到把老郭又学得像又学得丑的，她笑得不行，说也就是杨九郎了。
这瘪犊子熊玩意儿，老郭咋不揍他？
《学大鼓》短短的，挺中听。
返场我快进着看的，看起来很热闹，也很称心。
以前，我念老郭的好。现在，我也念九辫的好。
以前我看老郭，从小人物的悲欢里咀嚼生活，鼓舞自我。
现在我也看九辫，从这对小孩子的悲欢里感受生活，慰藉自我。
老郭和九辫是一脉相承，台上台下连着，台下是他们的生活故事，台上是他们展示出来的生活片段。
看他们的低谷，安慰自己说“每个人都有低落时，他们如此，我亦如此”。
看他们的锦绣，鼓舞自己说“终会有否极泰来的一天，他们如此，但愿我亦如此”。
老郭曾说“观众演员心连着心”，大概就是如此吧，同在剧场，同频共振，像交错的正弦余弦余弦，交错交汇，一路同行。
好得很。
